Ungestellte Fotografien aus unterschiedlichen Zeiten und Orten werden an einer schmalen Naht verbunden. Linien, Flächen, Farben und räumliche Strukturen setzen sich über den Bruch fort; die Wahrnehmung stellt eine gemeinsame Wirklichkeit her.

Ich fotografiere Räume manchmal, bevor ich weiß, warum sie mich beschäftigen und wie ich sie in meiner Arbeit einsetzen werde.

Bei der Alhambra war es das Außen:
Stein, Licht, Geschichte, Schichtung und das formale Spiel der Positiv/Negativ-Flächen und die Winkelbezüge der Flächengrenzen, die durch die Perspektive entstehen.

In der Bundeskunsthalle war es das Innen:
Fläche, Kante, Weißraum, kontrollierte Architektur und die formale Spannung der Kurve zur Geraden.

Erst später habe ich entdeckt, dass beide Bilder wunderbar aufeinander reagieren.

Alt und neu.
Außen und innen.
Historischer Ort und musealer Raum.
…

In der Montage entsteht daraus kein realer Raum,
sondern eine geometrische Behauptung.

Der Bruch bleibt.
Die Form im Übergang macht ihn plausibel.